第29章 沉迷拍戏，无法自拔29（1 / 2）

电影、电视剧，虽然都属于视听艺术的范畴，但它们在多个方面都有着显著的区别。

与李洋窝在一起筹备拍摄前期相关事宜时，苏星河也在学习着新知识。

作为电视演员，他有着丰富的经验。

作为电影演员，他还是白纸一张。

正是因为知道这个情况，李洋最近一有空，就在给他灌输电影拍摄、演绎的相关知识。

尽管在这之前，他自己也还是一个纪录片导演，一个拍了一部电视剧的导演，但这也不妨碍他的专业性。

苏星河如同海绵一样，汲取着他身上的养分。

这不，他就要迎来大考了。

经费有限，李洋也并未搞太复杂的开机仪式，召集所有演员和工作人员后，简单说了两句然后宣布《盲井》正式开机，这就算完了。

都说电影是导演的艺术，导演的个性通常会在其执导的作品当中得到体现。

文学剧本的改编，挑选演员，组织摄制组，以及后期制作等所有环节，无一不体现着导演的权威。

尤其是在独立制片中，导演甚至会兼任制片人、编剧等角色。

李洋就是如此。

别的不说，单把编剧这事儿拎出来，原作者刘庆梆其实并不是很赞同改编后的表现方式，但仍然选择了接受这样的改编。

其一可以说是以宽容的心态接受改编，其二自然也是尊重了导演的权威。

“Action...”

啪...

清脆的打板声后，电影《盲井》正式开机。

......

沉迷工作，无法自拔。

一个好剧本，对于演员的吸引力不言而喻。

外加上一群志同道合的同志，工作也就成了乐趣。

开机之后，包括李洋这位导演在内的主创团队，对这部戏爆发出极大的热情。

不过，为了更加真实展现现实当中的环境，拍摄过程中，剧组经常在深藏地下几百米的矿井里工作，条件极为艰苦。

许多演员因受不了这样的环境，中途退出了拍摄。

与这些演员相反，这处凄凉地似乎成了苏星河、李义祥等人梦里的乌托邦，每日的话题始终围绕在如何在狭小逼仄的空间中，将最真实的一幕展现给观众。

如上文所说，李洋并没有拍摄电影的经验，因而他在拍摄的过程中，找了个取巧的办法。

大胆地使用了纪录片式的拍摄手法，这是他的专业。

起初苏星河与李义祥这两个科班学生还有些担心成片效果，但在观看过回放后，也不再多说。

这样的手法，使得还未经过剪辑的半成品，就展现出一种比原著小说更加阴暗残酷的氛围。

‘尽可能还原私人矿场的环境，以及矿工们的生存环境。’

‘贴近生活的服化道和方言，生活化的表演。’

这是在拍摄过程中，李洋为了更好表现剧本想要表达的那种情感、思想，而提出来的几个观点。

为此，李义祥还找当地工人借来破衣服，不洗头不洗澡，努力向片中角色形象靠拢。

此外，他连神态动作都变了。

对此，苏星河也不得不夸上一句敬业。

时间，就在这样紧张的拍摄当中缓慢流逝，转眼间进组已经将近一个月了。

距离拍摄结束，也仅仅是剩下眼前这最后一幕戏。

发生在矿井之下的种种真相，被苏星河饰演的元凤鸣隐瞒，签字后轻轻松松拿走了六万元的抚恤金。

镜头里，苏星河将要离开，回首望了一下焚尸炉的烟囱。

“咔！”

“好，这一条过了！”

李洋猛地站了起来，甚至没有保一条的想法。

在他眼里，苏星河进入拍摄状态之后的表现，堪称完美。